Projets sélectionnés
Marie-Michelle et sa collègue Valérie, deux finissantes du baccalauréat en
médias
interactifs, ont transformé un terrain vague situé à l’intersection des rues Amherst et
Sainte-Catherine, en
une
installation spectaculaire, surtout à partir de 21 h, où le mouvement des passants rythme des
chorégraphies
lumineuses. L’installation extérieure qui a été active du début juin à fiin novembre 2010, a été
inaugurée par
le maire de Montréal, M. Gérald Tremblay, dans le cadre des projets de piétonisation de la rue
Sainte-Catherine.
Intitulée La Traverse, cette création interactive in
situ
s’étend sur près de 3000 mètres carrés. Elle utilise la technologie des capteurs infrarouges, plus
de 60
tonnes
de matériaux, ainsi que du verre recyclé. Interrogeant l’utilisation de nos espaces urbains,
l’installation
s’adapte et se transforme dans le but d’animer et d’illuminer le raccourci emprunté chaque jour par
les
passants. Elle souligne un chemin évoquant une rivière s’élargissant par son centre, suggérée par
une étendue
de
verre illuminée au sol et par une ambiance sonore souterraine.
Vue de l'installation · Le Village, Montréal · 2010
Expérimentation réalisé dans le cadre du cours universitaire "image de synthèse et interactivité".
Il
se base sur le thème de la dualité dans le concept de l'individu. L'interacteur se trouve projeté et
dupliqué
sur un écran géant. La forme de son ombre réelle est telle qu'il se conçoit lui même mais son double
prend une
toute autre forme. Par son déplacement dans l'espace, l'interacteur peut explorer sa relation avec
l'autre.
Une
forme de communication s'établie par le rapprochement et le contact, cela altère l'état de sa
réflexion
virtuelle. Aussi, par la WiiMote il est libre d'explorer par des mouvements d'ampleur et de rapidité
variables
les réactions visuelles de l'autre partie et encore une fois altérer la stabilité de son état. Une
trame
sonore
change selon l'état établi entre les 2 entités, une nouvelle ambiance entre en scène graduellement
avec leur
rapprochement mutuel. De plus, des effets audio viennent appuyer les mouvements de l'interacteur.
Démonstration devant le publique · UQAM · Montréal · 2009
Installation interactive lumineuse. Co-réalisation avec Arno Robin et PA Chesnel.
Un piano géant prend vie au sol. Chaque touche, activée par le poids d'un pas, s'illumine et émet
une vibration, non pas dans l'air, mais dans le poignet d'un chanteur.
Conçu pour un stunt publicitaire de la chaîne franco-ontarienne TFO, le dispositif
repose sur un principe aussi simple qu'inattendu : des capteurs de pression récupérés de tapis d'alarme
industriels déclenchent des LEDs intégrées aux touches, visibles à mesure que la lumière du jour
décline. Simultanément, chaque touche active un bracelet vibrant porté par un chanteur d'opéra posté à
proximité, son signal discret pour entrer en voix. Le passant qui foule le piano devient chef
d'orchestre sans le savoir.
L'installation transforme un espace public ordinaire en instrument vivant, où le corps, la lumière et la
voix humaine se répondent en temps réel.
Montage présentant l'événement · Québec · 2013
Mon rôle dans le projet: direction artistique
Création d'un module multi-ampoules interatif.
Secteur 7 est une scénographie urbaine se tenant au cœur de la Cour de Marie de l'UQAM située sur
St-Denis
entre
les rues Maisonneuve et Sainte-Catherine (Montréal). L'univers de cette œuvre reposant sur
l'esthétique
« Steampunk » dépeint un environnement dans
lequel les technologies industrielles sont surexploitées par une « société », elle-même
contrôlée
par
les moyens
technologiques qu'elle développe.
L’installation s'est déroulée au cours de la Nuit Blanche dans le cadre du Festival Montréal en
lumière
(édition
2010).
Secteur 7 est le projet final de la cohorte 2007 du baccalauréat en "communicaiton - médias
interactifs" de
l'UQAM. Cette installation interactive, située dans la cour intérieure du pavillon Judith-Jasmin,
marquait les
esprits par son esthétique industrielle "steampunk" et ses projections nocturnes.
Vue de l'installation · UQAM · Montréal · 2009
En collaboration avec Playmind et une équipe de créateurs indépendants, Marie-Michelle a créé/généré des
effets visuels génératifs qui se sont intégrés dans le montage final du court métrage projeté sur le
bâtiment ovale de l'UQAM (PK), visible du Coeur des Sciences. Ce film a été projeté publiquement le
soir du lancement du Festival du Nouveau Cinéma (FNC) 2008. Le film a été joué en boucle pendant toutes
les
soirées du FNC cette anneé là.
Coeur des sciences · Montréal · 2008
Chromezelec : Projection interactive présentée au parcours Art Souterrain à la Nuit blanche de
Montréal dans le cadre du Festival Montréalo en lumières. Tapis interactif conçu et créé de
toute pièce par le collectif Mean Artefact dont Marie-Michelle faisait partie. Elle a aussi créé, en
collaboration avec son collègue Jonathan, les effets visuels projetés sur un écran accompagnant le tapis
interactif.
Parcours Art Souterrain · Centre Eaton · Nuit blanche 2008
Installation interactive · Projet collectif, étudiants en médias interactifs de l'UQAM
Un duel silencieux. Deux joueurs face à face, trois boutons chacun, et entre eux : le son comme seule
arme.
L'attaquant choisit une direction: gauche, centre, droite... et envoie une onde
sonore vers son adversaire. Le défenseur, dos aux haut-parleurs, doit percevoir d'où provient le son et
bloquer au bon endroit avant qu'il ne soit trop tard. Simple en apparence, redoutable en pratique : la
spatialisation du son dans l'espace devient un terrain de jeu à part entière.
Présenté au salon Arcadia au Centre des congrès de Montréal, le projet a réuni des étudiants de trois
cohortes du programme de médias interactifs de l'UQAM dans une collaboration hors-cursus. Marie-Michelle
y a assuré le développement du système de pointage, de la base de données et du leaderboard: la colonne
vertébrale compétitive qui transformait l'expérience en véritable affrontement arcade.
Centres des congrès de Montréal · Salon Arcadia · 2007
Installation audiovisuelle interactive. Co-réalisation avec Patrick Davis.
Le corps comme curseur. L'humeur comme interface.
Seul dans une zone délimitée face à un écran semi-courbe multi-projecteurs,
l'interacteur découvre rapidement qu'il est la télécommande. Un capteur infrarouge lit ses mouvements en
temps réel et traduit son agitation en langage audiovisuel : immobile ou lent, l'environnement reste
calme, bleu, fluide, apaisant. Mais dès que le corps s'emballe, tout bascule. Les visuels deviennent
rouges, saccadés, tenébreux. Le son s'intensifie, se durcit, suit l'énergie dépensée.
L'installation joue sur un paradoxe familier : on sait que c'est nous qui
contrôlons, et pourtant on teste les limites : on s'agite pour voir jusqu'où ça va, pour provoquer la
rupture. Le contemplatif devient presque physique.
Présentée dans un dispositif de projection immersive à l'UQAM, Excit explore la relation directe entre
l'état corporel et la perception sensorielle de l'espace.
Présentation du projet devant le publique · UQAM · 2009
Adaptation de CANTIQUE NO3 (Marie Chouinard) pour vitrine tactile d'Art TV à la Place des arts.
Test du projet avant le lancement, sur la pelicule tactile de la vitrine
d'Art TV à
la
Plade ces arts, 2015.
